Joris, wie ist das: Du machst ein Leben lang Musik, arbeitest dann anderthalb Jahren am ersten Album und dann rauscht so eine Erfolgswelle über Dich hinweg. Was macht das mit einem?

Joris Das macht in erster Linie sehr, sehr viel Positives. Man hat neunzehneinhalb Jahre lang Musik gemacht unter Ausschluss der Öffentlichkeit, wenn man so möchte. Das hat maximal meine Nachbarn interessiert oder ein paar Leute, die in die Kneipen gekommen sind, wo man gespielt hat. Und auf einmal darf man Abend für Abend auf großen Bühnen spielen, mit großen anderen Künstlern wie Radiohead in der Schweiz oder Biffy Clyro – letztes Jahr habe ich sie drei Mal auf Festivals getroffen. Das sind große Idole. Oder die insgesamt vier Clubtouren – da hat man auf einmal die Möglichkeit, dass man Abend für Abend vor viel Publikum die Musik präsentieren kann. Das ist etwas, was nur dadurch möglich war, dass die erste Platte damals so erfolgreich geworden ist.

Joris (lacht) Man gibt sich die Hand und stellt sich vor. Man weiß trotzdem, dass sie einen wahrscheinlich sehr schnell wieder vergessen haben. Aber es gibt auch viele andere Künstler, die ich kennengelernt habe und viele Bands, bei denen ich mich sehr freue, sie auf Festivals wieder zu treffen, wie Wanda aus Österreich, mit denen ich in der Schweiz und Deutschland auf Festivals gespielt hab. Oder Bosse, Clueso. Clueso hat mich im Sommer 2015, als alles losging, als Support mitgenommen und ich konnte mit ihm viele Festivals spielen. Das Schöne an Festivals ist, dass viele Bands zusammenkommen, zwar unterschiedliche Musiken machen, aber alle große Begeisterung für Live-Musik haben.

Vom live geht’s wieder zurück ins Studio. Du warst vor der Aufnahme des neuen Albums unterwegs in Italien und auf einer Finca in Spanien. Inwiefern sind solche Auszeiten notwendig, um wieder kreativen Input zu bekommen?

Inwiefern gelingt es, wenn man den Termin von der Plattenfirma genannt bekommt, auf Knopfdruck diese Ideen zu haben und in Lieder zu gießen die das erfüllen, was du aufgezählt hast?

Joris Sehr gut. Im Grunde ist die Zeile „Es kommt schon gut“ wesentlich tiefer gemeint als diese Phrase im ersten Augenblick klingen mag. Man geht immer wieder neue Wege und hat dabei klare Vorstellungen, wo man am Ende herauskommt. Geht man diese Wege und man kommt ganz woanders raus, dann heißt das nicht, dass man nicht den richtigen Weg gegangen ist oder nicht am richtigen Punkt herausgekommen ist. Als ich angefangen hab mit der Platte, wusste ich genau, wie sie klingen muss und wo es hingehen sollte. Und sie ist trotzdem ganz anders geworden. Das Schöne ist aber, dass am Ende die Dinge gut kommen und am Ende, solange man einen Weg geht, den man gehen möchte, und den man mit Herzblut geht, dass das der Weg ist, der am Ende auch das Ziel definiert.

Joris Indem man authentisch das erzählt, was man erzählen möchte und nicht darüber nachdenkt, was angesagt ist und was gerade das ist, was einen auf die nächste Erfolgsebene hebt, sondern darüber schreibt, worüber man schreiben möchte. Bei dem Album jetzt gibt es sehr viele philosophische Elemente, die sich mit dem Leben an sich beschäftigen wie der Song „Du“ oder „Das sind wir“, das ist für mich ein großes Thema und das war mir sehr wichtig, das auf dem Album mit drauf zu haben. Auf der anderen Seite bin ich ein sehr emotionaler Mensch – auch dieses Element ist auf der Platte in vielen Liedern drin.

Joris Es geht um das Sprichwort, dass alle Wege nach Rom führen. Nach der Schule war es für mich so, dass ich auf einmal unfassbar viele Wege vor mir hatte, die möglich gewesen wären. Ich hätte in Innsbruck gern Medizin studiert, war sogar eingeschrieben für Rechtswissenschaften in Hamburg, aber Musik zu machen war letztendlich der stärkste Wunsch in mir. Viele Generationen vor mir haben dafür gekämpft, dass wir ein so freies Land sind, indem man so viele Möglichkeiten hat und so viele Wege gehen kann. Aber auch so, stelle ich in meiner Generation fest, und lustigerweise war es in der Elterngeneration wohl auch schon so, dass diese viele Möglichkeiten, unendliche Freiheiten, auch zu einem Druck führen können in Kombination mit den gesellschaftlichen Ansichten, dass man seinen Weg für sich finden muss. Deswegen ist Rom ein Song, dass man nicht aufgibt, seinen eigenen Weg zu suchen und den auch zu gehen.Das Lied war schon fertig, bevor die Platte entstand. Es ist ein bisschen experimentell, es dauert auch sehr lange.

Joris Die Zeit in Mannheim hat mir extrem viel gebracht, weil es in Mannheim eine sehr aufgeweckte Musikszene gibt. Es gibt die Musikhochschule, wo viele Jazzer studieren, die Stadt unterstützt auch sehr viel Musik und es gibt die Popakademie. Das alles findet auf engstem Raum statt, sodass sehr viel Austausch entsteht, man mit vielen verschiedenen Arten der Kunst konfrontiert wird. Das ist für Künstler extrem schön. Das war übrigens schon immer so, wenn man in der Kunstgeschichte zurückschaut, dass es immer Ballungszentren gab, wo viele Leute zusammenkamen. Da hat man sich gegenseitig immer beflügelt. Für mich, der aus einer kleinen Stadt in Ostwestfalen kommt, ist das eine ganz tolle Erfahrung, so viele Arten von „Verrückten“ zu treffen, die Tag und Nacht an Kunst arbeiten und sich damit auseinandersetzen. Das hat mir sehr viel geholfen, unter anderem habe ich auch meine Liveband in Mannheim kennengelernt, viele Musikerkollegen und Freunde kennengelernt, die nicht auf der Popakademie waren, sondern Jazz studiert haben und das ist ein toller Austausch.

Joris Da kann ich gar nicht wirklich was rausheben. Dieses Jahr etwa das Deichbrand-Festival oder das Gurten-Festival in Bern. Dazu Southside, Hurricane, Highfield, das Chiemsee-Summerfestival, das war superschön mit der ganzen Kulisse. Natürlich auch die kleinen Festivals, die oft sehr liebevoll gestaltet sind wie zu Beispiel das ZMF-Festival in Freiburg, wo ich 2016 mit Boy zusammen gespielt hab.

Joris Ich weiß nicht, ob ich das unter dem Namen Joris veröffentlichen würde. Aber ich habe früher immer englische Musik gehört und konnte nicht allzu viel mit der deutschen Musik anfangen, sie hat mich nicht so richtig berührt. Und ich fand sie auch metrisch nicht so interessant. Und da war es so, dass ich mit 23 einen Einschnitt hatte, studiert hab, mich sehr viel damit beschäftigt habe, ob es gerade das Richtige ist, was ich mache. Und auf einmal habe ich zwei Familienmitglieder verloren und gemerkt, dass alle diese großen Zweifel und Sorgen, die mir wichtig erschienen, eigentlich gar nicht berechtigt waren. Dass ich viele schöne Dinge um mich herum habe: tolle Mitbewohner, eine tolle WG, ich durfte Musik studieren, viele schöne Dinge, die ich nicht richtig zugelassen hab, nicht gesehen hab. Und auf einmal war diese deutsche Zeile da mit einem Schild „Mach die Augen auf“, und dann hab ich einen deutschen Song geschrieben, „Im Schneckenhaus“, den ersten Song, den man von mir hören konnte. Und da habe ich auf einmal eine sehr große Kraft darin gefunden, dass die Leute jedes Wort verstehen konnten.

Joris Ich glaube, es gab auch eine lange Debatte um Bob Dylans Nobelpreis. Musik muss für mich immer in Kombination wahrgenommen werden, wo Musik mit Text unterlegt ist. Dass ein Text alleine losgelöst im Vergleich zu Schriftstellern für mich nicht die komplette Wirkung entfalten kann, sondern Musik ist Ton und Text zusammen und die beiden sprechen dadurch eine neue Bildsprache.

Joris (lacht) Damals war ich unsterblich verliebt in sie. Sie war die Schauspielerin von Hermine Granger in Harry Potter und sie war etwa gleichalt. Und ich fand sie damals ganz bezaubernd. Ich muss zugeben, dass mein Herz heute nicht mehr allzu doll für sie brennt, aber ich gebe auch gerne zu, dass sie eine unfassbar tolle Schauspielerin ist und auch eine Person ist, die ihr Herz am rechten Fleck hat. Sie hat ja auch vor den UN eine tolle Rede für Frauenrechte gehalten, sie setzt sich für viele Dinge ein und von daher hab ich großen Respekt vor ihr nach wie vor.